记者们都疯了，争先恐后地跑上去问问题。
他们有预感，整个暑期档，恐怕就是这部《男人》最有话题度了。
为什么这么说？
因为这是一部将商业与艺术结合地十分巧妙的电影。
不得不说，宁昊这小子非常会偷鸡。
如果一味地迎合市场，那他只需要做到撒糖、卖惨、赚眼泪就可以了。
大概率能成为观众口中的佳片，但在专业人士的角度之中，却会沦为一部平庸之作。
又或者干脆文青到底，不断用电影语言讲述一个似是而非，云山雾罩的故事，带着些故弄玄虚，矫揉造作的气质。
这可能非常对影评人的胃口，但从观众的角度来说，又十分不友好了。
像他后世拍的《无人区》，好家伙，初版拉出来，就特么没一个好人！
正是因为负面人物太多，人物太灰，故事色调太黑暗，上面才会以影响不好为由，禁了它整整四年。
而在这部《男人》里，宁昊完美规避了这些禁忌，巧妙地寻找到了二者之间的平衡。
片子表面上是在讲一个悲惨的爱情故事，实则处处打补丁，埋扣子。
跟后世姜纹的《让子弹飞》一样，不会点阅读理解，还真品不出来其中的深意。
但是吧，电影本身的质量又摆在这里，哪怕你看不出其中的内核，只当一部纯粹的爱情电影去看男女主撒糖，依然会觉得好看。
不过由于这些深度剧情潜移默化之下，观众们在后半段，第一感觉往往不是惨，而是觉得沉重。
就好像用爽文的视角看一部名着，明明只是看完了一个故事，却总有莫名其妙的感性生出，触及灵魂之重。
所以到最后，普通观众们意犹未尽……他们看到了至死不渝的爱情。
影评人们也很震撼，因为他们看到了冰冷沉郁的现实。
这也是为什么大家看的明明是同一部电影，评论区却能生出好几种观点的原因。
凌平和宁昊两个都是有艺术追求的人，如果能在兼顾票房的情况下，拍出一部有深度的电影出来，那是最好不过的事情。
所以宁昊最初找到凌平商量改剧本时，对方想都没想就答应了，后来三易其稿，才形成现在这个本子。
但他们也很默契，有些东西就是只能永远放在心里，即便别人说的再对，也绝对不能承认。
毕竟阅读理解这种东西，作者不点头，答案就永远只是一种猜测，凌平防的就是被有心人带节奏！
影评人就很亢奋了，这么多年了，终于可以认真写一篇锐评出来了吗？
以前也不是没写过锐评，但都是什么贾章柯、娄叶之类的，那特么才几个人看啊？
像《男人》这种流量巨大，又能让自己任意挥洒才华的，才是影评人们的梦中情片！
什么？
你说《飞龙再生》？
商业片滚粗好吗！
……
第二天，《中国电影周刊》就以“爱而不得，恨而不舍，求而不得”为题，刊登了一篇关于《男人》的影评。