在雷丘抓起下一个爆米花之前，电影院的灯暗了下来。
这阵安静让雷丘感到格外不适应。她靠在宋萍果身上，刚想开口说话，就被对方喝止了：“你的电影要开始放了。”
我知道！雷丘委屈地在心里喊着，我就是想说这件事情呢嘛。
与其说雷丘是来看电影的，不如说她是来看这些观众的反应的。雷丘之前都只是拍电视剧，而电视剧的反馈是有延迟的。换种说法就是，电影观众的反应才是第一时间的。有些人看电视剧可能看个五分钟就下了定论，而有些人则会翻来覆去看个好几次，甚至还会写长篇评论。所以，尽管这两拨人看的都是一部剧，但是得出的结论绝对会是截然相反的。
然而电影不同。电影是一种制作期更长，但是得到反馈却是非常迅速的。打个比方，只要看看那些从电影院里出来的人的表情，你就能知道她们看的是怎样一部电影了。而如果是首映场的话，那么这个效果就更加明显了。
那些一出门就开始兴奋地讨论剧情的人，说明了这部电影至少在进展方面是引人入胜的；那些低着头不停打字的人，必然是在跟他的同伴们分享这部电影；或许也会有些人毫无表情，但是你又怎么知道他是在思考，还是仍然沉浸在刚刚的一百二十分钟里不能自拔呢？
而当你身处电影院里的时候，这种情况就更加明显了。你的电影观众里，是那些抬着头，抓着爆米花想放到嘴里，却因为光影世界而迟迟没有吃下去的人多，还是那些低着头，拼了命地想要让自己坐完整场电影不辜负自己的票钱的人多，都是证明了你的电影值得看，还是活该被晾在低评分的榜单里遭人唾弃。
雷丘尽可能地在不打扰其他人的情况下，四处观察这些坚持参加首映场的人对于这部电影是失望还是充满着物有所值的幸福。但是她探头探脑的动作还是打扰到了一个人。
那就是坐在她左手边的，她的女朋友，宋萍果。
宋萍果一开始还能忍受雷丘的观察。但是渐渐的，雷丘就开始变本加厉。有那么一小段时间，宋萍果很怀疑雷丘是不是假借观察之名，行骚扰之实。不过实际上，雷丘对她的小动作也不能算骚扰。可演到中段，剧情渐渐深入人心的时候，宋萍果实在是不能忍受身边有一个多动症小朋友对着她的肩膀蹭来蹭去。
她一把捏住雷丘的脸，咬牙切齿地说：“你不看我还要看呢，你还乱不乱动了？”
雷丘疯狂地摇头，乖乖地坐回自己的位子。她还是不得不看了几眼自己在大荧幕上表演。不是她自夸，她是真的觉得这个演员实在是太有天分了，能把一场独角戏演出了这样震撼人心的感觉。雷丘逐渐抛弃了自己一开始有的莫名的羞耻心，专注地看着自己的表演。
从观众的角度看，和从演员在片场自身的角度看，表演这件事情实在是有太多不同的分歧了。雷丘有点后悔自己没有把手机充好电带进来，不然她就可以随时记下自己在表演中的漏洞和缺憾。台下的观众不仅可以是被带入剧情的同步视角，也可以是纵观全局的上帝视角。而雷丘现在正用这种上帝视角看着自己的表演。
她发现尽管演过很多戏，但是电影这种形式还是会从许多细节暴露一个演员的弱点。当一个巨大荧幕上放映着自己和未知的恐惧的斗争时，放大所带来的细节感让雷丘觉得自己既值得骄傲，又需要不断的反省。
雷丘看着自己的表情，五官的整体调动，眼神传达的情绪。她说不出哪里不够好，但是她就是能够感受到她的表演力度在电影这个艺术上，缺了一点火候，少了一点点深情。这种深情并不是感情的深厚，而是眼神所能传达出情绪的极限。
尽管台词功底是一个演员的必要素质，但是眼神戏才是给一个演员升华的关键部分。她意识到自己的眼神的确足够恐惧，或者足够坚定，然而在这种眼神背后，少了一点支撑。雷丘发现很多这种可能只有演员自己才能发现的小细节。如果在看到电影之前——她连导演粗剪版都没去看，就是为了好在电影院里更加直观地感受——她给自己用十分的量度打九分的话，那么看到现在，